娃娃妈：

你们认为什么是音乐素养？孩子学琴的方法与收获是否与你们设想的目的越来越近？

附上今天看到的美国音乐教育审核要求为参考。从九个方面审核，当然各年级要求不同。1。独唱、合唱能力；2。乐器演奏能力；3。即兴演奏、改编、伴奏能力；4。作曲和改写；5。读谱、注解；6。欣赏、分析、描述音乐的能力；7。评价音乐及演奏水平的能力；8。理解音乐与其他艺术形式、与其他学科的关系；9。在历史和文化框架下理解音乐的能力。

雨点爸：

我对这几个条款的理解如下：

> 1。独唱、合唱能力；

是的。学钢琴对音准、节奏方面的训练是立竿见影的。我倾向认为钢琴是培养这些能力的好工具。

> 2。乐器演奏能力；

当然。本来现在流行的形式就是从学乐器入手。

> 3。即兴演奏、改编、伴奏能力；

这个很重要。当我的孩子钢琴弹奏能力到一定程度后，打算给他找即兴伴奏培训的机会。加上前面的1，就珠联璧合了。按现在一般钢琴老师的“老实”教法达到一定程度的学生，后来不继续学即兴伴奏，等于损失了整个业余钢琴学习价值的一半，我的观点。

> 4。作曲和改写；

这个在目前环境下不太奢望啦。可以认为是从3上升而来的能力和需求。可以认为是高级的需求和能力。

> 5。读谱、注解；

这个似乎是一个基础的能力。

> 6。欣赏、分析、描述音乐的能力；

这个就比较含糊啦，综合的能力。从狭隘的技术能力中衍生出来的吧。

> 7。评价音乐及演奏水平的能力；

学乐器的孩子，口味会提高。

> 8。理解音乐与其他艺术形式、与其他学科的关系；

这个能力很重要。数学头脑在音乐中的应用，和美术等其他门类融会贯通的能力。

> 9。在历史和文化框架下理解音乐的能力。

这个也比较模糊。

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总之，这个框架还是比较科学的，其中大部分指标还是容易把握的。有了这些指标，可以使我们的行动目标明确，精力分配均衡。

还要培养孩子柔和的、善解人意的个性特征，和诗意、浪漫的气质，当然这超出了“音乐素养”的范畴。

也就是说他 妈 的学过琴的比不学琴的至少要高雅一点的那个意思。

但是看到前面成长起来的，幼年通过家长打骂压力然后“出成绩”的一批钢琴人士，我又感到异常忧虑。

就当一个遥远而美好的理想吧。

放牧云彩：

原来听说是学流行的素质比不过学古典的，但生活中也接触过不少学古典的，偶没看出特别的素质来。学不学音乐似乎对素质并不起决定作用。生活中如果真碰上象瓦格纳那样的音乐大师，估计也要被他给烦死。

    音乐是一回事，素质又是一回事。

雨点爸：

美国我不知道，但是中国的普通学校的音乐课是不敢恭维的，所以我认为学校不阻碍我们家长业余教育的目标就谢天谢地啦。

学校的美术课也一样。不但没有好处，还损害了家长在业余教育中给孩子培养起来的兴趣。

建议学校撤销这些课程。

类似的，建议撤销教育部，取消国家教育拨款，让青基会的希望工程全面接管大中小学教育，全部靠人民捐款啦。

海渊源：

从美育的角度出发，我认为孩子应具备的音乐素养及其培育途径是酱紫的：

家长应有意识地为孩子提供学习、欣赏音乐的机会，为孩子创造家庭、社会等不同的环境，如：听各种音乐会，购置各种音乐像带，利用电视、音像手段，让孩子多多接触音乐，如果条件允许的话，可学学唱歌、跳舞、掌握各种乐器，更直接的接触音乐。让孩子融入艺术世界，在艺术殿堂中培养美感、发展个性、完善自我。那么，哪些音乐适合作为艺术教育的资料呢？我们向家长推荐的音乐类型是：一、古今中外著名的民族音乐。二、世界著名音乐家的作品。三、具有时代特征、表现健康向上精神的优秀现代作品。

　　此外，家长朋友们对孩子的音乐学习不要有什么顾虑，不要怕影响学习。事实上，“欣赏音乐作品时所产生的丰富联想和独特的理解，表现音乐作品时情感和意境的再现所作的艺术创造；综合性艺术表演时不同艺术门类之间的协调与融合；对音乐的社会功能和艺术品味所作的价值判断和评论；即兴创造中应变与发展等等，都是发展人的想象力，培养人的创造能力的广阔空间。”在孩子年级较低时，作业负担不重，不但不会影响学习，反而有助于发展孩子的想象力和理解力。