中央美术学院附属中学的下乡实践是速写的成熟过程，相对于在课堂和火车站的速写要体现更大的灵活性，画组合就要讲究前后，叠压关系，及表现上的强弱，还要留意透视的近大远小，近实远虚的基本规律，总体来说就是整体处理。有场景的人物速写，这类速写轻易画乱，由于有时会被繁琐的环境吸引，实在我们只要掌握住人物主体的关系，把画面分为近景、中景、前景三个层次，那么场景也就有了节奏，就轻易掌握了。有时背景过于凌乱，我们要主动取舍，一切为了画面构图和画面美感的需要。这类速写是向创作度过的一个过程，我们应从构图立意、疏密、取舍、美感各方面综合锻炼自己的能力，创作的能力也就水到渠成了。
    中央美术学院附属中学的一二年级是打基础的过程，除了课上长期功课的探索，课下的速写积累，我多半是在火车站 北京胡同、公园度过的。去火车站画速写比较有感觉，形形色色、各个阶层的人都有，每张画都有新鲜感。我画人物速写，首先体会他们的内心世界，再观察外在的表现，好比发型、着装、道具等等，我相信，在画一幅画之前要充分调动起对模特的感慨感染才能画出感动观众的画。身份不同的人，处在不同的光线气氛中，给人完全不一样的画面感慨感染。我这一过程的画画得都比较慢，这是速写的必经由程，通过这种素描式的严谨立场，研究用线和少量的光影营造形体与气氛，而这所有的一切又将听从于感慨感染。画男子与老年人与画女性速写比拟，手法更加粗犷苍劲，不同的人群传达给我不同的信息，因此有不同的手法，但不管如何，头 手部的动态，细节都是应该深入刻画的。实在毎画一幅慢写，就即是练了一张小素描。对头像的掌握能力，就这么练出来了。这是画好头像的捷径！
速写的训练是贯串于我整个艺术学习过程中的，我把自己的速写的成熟过程分为三个过程，火车站人物写生、下乡综合实践及考试前示范。