关于“痕迹”的对话
关键字：痕迹
“痕迹”的对话
整理：刘静文 Liu Jingwen
时间：2007年11月的某天上午
地点：广州美术学院某课室
张福华（以下简称“张”）：痕迹的值钱不在于它的数量，而在于它的唯一性。
这个“痕迹”展，我们开始的概念是“纯粹的痕迹”，并没有想到版画。偏偏人们一想到这个东西，就都去做版画了；但是版画又是一种痕迹，是它的优势。版画跟其它绘画的区别就是可以以复数的形式存在，这种复数在以前传媒不发达的时候，价值和意义非常之大；但是现在传媒发达了，看到东西并不难，复数的意义就不大了。
刘卫培（以下简称“刘”） 我觉得把这个展览定义为痕迹比定义为版画好得多。因为痕迹的概念往往比版画宽广。所以就“痕迹”的概念去做创作，路子应该是很宽的。
吴杨波（以下简称“吴”）：起先这本书我们给它的题目叫做《痕迹：一种间接的艺术》。为把“痕迹”的概念厘清，我们把版画定位为一种“间接艺术”而非“复制艺术”。在过去，正如张福华所说，这种间接性是作为一种为大量复制而使用的技术手段；那么现在这种“间接性”将被定位成什么呢？我认为是一种与母版的神秘联系，这种联系有时候可能远远超出了观看图像的范畴。我们在欣赏痕迹时，欣赏的不只是图像，我们欣赏的是面对这个痕迹的时候产生的某种联想。比如说我们在看一个书法拓片的时候，一小半是欣赏它的书法或者是图像，但是更多的是看重我们是否在诸如“西安碑林”之类的地方原拓的。当我们把它郑重其事地收藏起来的时候，我们更看重的是它这张纸和它那个原碑之间有种神秘的联系，这种联系穿过时空来到我们跟前。包括张福华拓的这张作品《接口》，我们看到的不光是一个十字：地板上的缝、纸覆盖在上面，看得出它是来自另外一个时空的。
张：版画界这几年最要命的问题就是在版的痕迹上面纠缠不清。如果只是从痕迹本身去界定的话，那么它无论怎么都界定不出来，老是去谈这个毫无意义。其实它最重要的一个特征就是它的间接性，如果把这个间接性抓住了，什么版都不要紧，版画区别于其它画种的就在这一点。我认为版画其实就是印痕，跟油画的区别就是它是“间接印痕”，而油画则是“直接痕迹”。既然和复数形式无关了，印一张也行。
还有就是版画痕迹的故事性：在巴黎圣母院那里刻了一个词“宿命”，不知道是谁刻的，雨果看到这两个字大受感动，就构思了小说《巴黎圣母院》。
吴：这个可能就是痕迹的原意：那种动人的力量来自于这个痕迹，我们可以从“宿命”这两个字里面去猜想一个故事，猜想刻这个字的是一个什么人，从而引发扣人心弦的故事。所有这一切的起源就是一个小小的“痕迹”。
张：在我们看来，现在的版画家可能更多的是在作品的图像上面下功夫，从形式美的角度上下功夫，但是忽略了痕迹它本身的功能。
刘 我觉得这次展览以书的形式来展示很好。以前看版画也好，看国画油画也好，都是在美术馆隔着玻璃窗看的，但做成书的话我们可以在一个自然的空间里面看，你翻开这本书，所有的东西都是原作，你能够很亲切地去接近这些原作，去体会它，有些东西你可以轻轻地用手摸一摸，这造成非常直接的和作品的对话空间。“拿着书翻”形成的空间是其他展览所不能代替的。在美术馆，更多的是一种冷冰冰的感觉。东西是挂在那里，你只能保持一个距离去看。
张：是的，展览方式很重要。中国艺术的欣赏向来都是在私人空间出现，是属于小范围内的人去欣赏的。西方艺术是在公共空间展示，我们的传统中好像没有这个概念。其实说不上哪个更高明，它们是互补关系。西方的当然也好，冲击力强，所以我们到西方的展览馆去总是有一股强大的力量冲击你；而在中国画的展馆中你一定得在里面呆一段时间，慢慢地体会，“蕴”这个味道。
刘：更加精妙，贴近内心啊。
张：比如说看《清明上河图》，一个局部、一根线条就可以把玩很久。再比如看连环画，一张一张地翻，可以自己看，还可以大家一起赏玩。中国画里面有个非常好的方面就是大家可以合作一幅画，一个册页可以多人合作，你画一点我画一点集成一本，非常有意思。
吴：看“书”这个概念很有意思。我们翻过民国的那些老书的时候，里面有些版画作品，贴在内页里，给你的惊喜远远大于那些高高挂在展厅墙上的正式作品。
张：所以这样的展览看上去亲切，大家愿意去看。现在看那些画配一个大框，五颜六色，夹着玻璃罩，再加上灯光一照，太刺激！我们是需要刺激，但更需要慢慢来。记得阿尔卑斯山下面有一个牌子，上面写着：慢慢走，欣赏。我们的展览就是要给人这样的感觉。（文章由《画廊》杂志提供）
“痕迹艺术”展
展览时间：2007年12月1日-2007年12月5日
展览地点：广州珠江新城马场路19号汇豪大厦三楼
主 办：汇豪社艺术沙龙
策 划：张福华 吴杨波
策展助理：蔡静仪
参展艺术家：
陈海 柴一茗 陈子君 邓箭今 范勃 甘明智 郭润文 顾振华 黄勇 蒋正根 罗必武 刘可 罗奇 李磊 刘卫培 欧海涛 裴晶 邱加 祁叶 宋光智 孙晓枫 吴晨荣 吴杨波 王煜宏 薛景 颜辉 杨穆金 张福华 赵峥嵘
纸上痕迹的复制具有妙不可言的魅力。“痕迹艺术”展览邀请北京、上海和广州的三十名艺术家创作小尺幅的纸上痕迹艺术作品，装订成册，成为一件可供近距离欣赏的“桌上展览厅”。作品结集成册后，计划从2007年11月下旬开始，在上海、北京、广州、深圳等地进行巡回展览活动，与同道交流、与观众共赏。
(责编：李道柳)
网友评论：（只显示最新10条，评论后刷新本页面显示。）
